当《回家的诱惑》的爱恨纠葛在学生宿舍上演,当《美人鱼》的爆笑情节在教学楼间展开——浙江横店影视职业学院融媒体技术与运营专业上演了一场别开生面的“校园场景影视化”创意实践。
伴随着本学期结课周到来,《融媒体写作》课程结课作业要求学生以经典影视作品为蓝本,自主选取3至5分钟高光片段进行创新翻拍。本次实践作业突破传统写作课程的边界,将考察重点从文字编撰延伸至内容策划、分镜头脚本创作的实际运用,也是对前期《视听语言》《摄影基础》等课程学习成果的一次生动检验。
校园场景变身:创意在熟悉处绽放
为降低学生创作成本,本次实践不要求学生完全复刻剧中场景,而是鼓励大家充分利用宿舍、教室、食堂、操场等校园空间进行改编创作,只需要尽力还原影视剧中的拍摄机位、角度、运镜、景别和现场调度,促使学生通过本次作业拍摄能更好地将理论知识转化为实践技能。
“我们没有豪华布景,但有最真实的青春。”参与《回家的诱惑》宿舍翻拍的学生表示。镜头里,两把椅子并在一起充当床铺,两张床之间挂上衣服充当洪世贤躲藏的衣柜,这种“在地性创作”不仅降低了制作门槛,更激发了学生的想象力与协作力。
翻拍《我的前半生》罗子君妈妈大闹凌玲公司的戏份时,该学生小组以空教室为职场背景,演员仅身披一条围巾,挎一个皮包,便以精湛的演技和台词功底把罗子君妈妈这一嫉恶如仇的形象反串得淋漓尽致。这些简易的服化道非但没有削弱表现力,反而因创意巧思赢得点赞。
这种“场景校园化”的创作要求,正是课程设计中的精心考量。指导教师表示:“我们希望学生学会用身边资源讲好故事,真正理解内容创作的核心不是设备与场地,而是观察力、共情力与执行力。当下自媒体平台的内容传播越来越注重贴近生活,网络用户也大多喜欢戏谑搞怪的呈现风格,只要作品内容的价值观没问题,我们乐于看到学生大开脑洞,尽情释放他们的创意”。
从模仿到创造:融媒体思维的全方位锻炼
“这次实践最宝贵的收获是,我们学会了如何‘戴着镣铐跳舞’。”一位参与《我的前半生》改编的学生分享道,“在有限的场景和预算下,我们必须更用心地设计镜头、调度演员、利用光影,这比单纯复制原片场景挑战更大,但也更有成就感。”
“融媒体不仅仅是文字与平台的结合,更是多形式内容创作能力的整合,我们鼓励学生在严谨分析经典镜头语言的同时,大胆融入创新元素。”课程负责人表示,这种创作方式恰恰契合了融媒体时代的内容生产逻辑。真正的融媒体创作者,不是等待完美条件,而是在任何环境下都能产出优质内容。学生们在宿舍、教室里完成的这些作品,可能比在专业影棚里的复刻更有传播价值,因为它们真实、生动、有温度。
面向未来:奠定专业学习的实践基础
对于25级融媒体技术与运营专业的学生而言,这次实践不仅是一次结课考核,更是他们专业学习的第一个综合性实践项目。在作业筹备过程中,同学们自发组建创作小组,从经典影片筛选、高光片段敲定,到分镜头脚本拆解、拍摄方案策划,再到结合校园生活融入网络热梗、优化现场拍摄与后期剪辑,每一个环节都凝聚着团队的智慧与汗水。通过对经典作品的深度临摹与创新表达,学生们不仅深化了对影视创作规律的理解,更在实践中逐步培养起策划思维、镜头语言运用能力与团队协作意识,同时精准贴合了融媒体平台的内容创作需求。
后续,融媒体技术与运营专业将继续优化实践教学体系,设计更多贴近行业需求的实践任务,鼓励学生在做中学、学中创,快速成长为适应融媒体行业发展需求的高素质复合型人才。